清晰干净的中频是区分业余和专业混音的关键因素之一,也是许多创作和制作一站式音乐家不得不向专业混音器寻求帮助的重要原因。然而,自学是音乐家余额不足的唯一出路。事实上,处理中频的关键是有迹可循,我们在按样画葫芦的过程中必须考虑到整体效果。接下来介绍的六招可能会在你焦头烂额的时候派上用场。
1. 确定最重要的音乐元素
歌手和编曲家总是精心打磨他们作品中的每一件乐器,但现实中,只有一部分音轨是歌曲的核心元素。即使在复杂的编排中,也不需要清楚地听到所有的声音。确定一首歌的主次是提高混音清晰度的第一步。
即使你把所有的吹、拉、弹、唱都编成一首歌,普通观众也只会关注几个突出的元素。我们必须首先找到三五个乐器来支持整首歌。这些元素不一定是单一的乐器。一组合唱或一组鼓只是一个元素。
当我们确定主要乐器时,下一步是找到它们的频谱分布。越重要的乐器通常在混音中占据更重要的位置。通过平衡插件,我们可以找到基频(音符本身的频率)和其他重要的泛音。
剩下的乐器只能在更有限的频率范围内发挥。对编曲有足够的理解和理解是做出正确混音决策的关键。提前与歌手和编曲家沟通可以节省返工时间。
2. 均衡衰减可以提高清晰度和响度
精确均衡的切除可以打开整首歌的空间。许多乐器在基频附近没有处理过的中低频会使声音模糊。如果每个乐器在某个频段都很强,整个乐器就会显得非常无聊。糟糕的房间也会不自然地突出某些频率。
从1kHz 到 5kHz、大约6kHz的声音会开始显得有点刺耳。2kHz中有电吉他和∞片 有时候4kHz的共鸣很难听,会掩盖自己的音色。
在某些情况下,高通滤波器(滤掉低频,让高频通过)也可以用来控制中频。许多录音声音会在中频段保留一些噪音和副谐波。当该乐器的最低音处于较高频段时,可以放心切除低于该频率的信号。虽然有点反直觉,但过滤掉这些问题的频率听起来更响。这是因为多余的频率会掩盖真正有价值的声音。这些乐器在均衡衰减和均衡插件上输出增益补偿后,听起来会更高。
以下例子是作曲家Nickk Sena 作品的片段从西非拨弦乐器科拉琴中取样,并由模块合成器调制。从截图中可以看出,我用高通滤波器和钟型均衡过滤掉了它 250Hz 隆隆声,然后用狭窄的平衡去除中高频的嘶嘶声。处理后的声音不一定听起来更响,但观众可以听到更多美妙的音乐,而不是扰乱整首歌的噪音。
处理之前
试听附件:1-Surgical-EQ-Before.wav
处理之后
试听附件:2-Surgical-EQ-Afrer.wav
3. 将空间移出主要乐器
几个乐器挤在同一频段是正常的。乐器的音高范围将重叠,频谱上的竞争是不可避免的。
正是因为乐器之间的竞争,我们才必须更好地了解乐器之间的层次。吉他和人声经常在中低频打架。在这种情况下,我们应该知道人声更重要。因此,我们可以在吉他上使用更宽的平衡来减少声音的基频和战斗的频率。以下是Suicide Mike 在歌曲中,节奏吉他和合成贝斯的平衡减少了主唱的频率。你可以在截图中看到Pro-Q 3 平衡位置与人声频谱之间的关系。虽然吉他和贝斯损失了一点,但主唱听起来要清楚得多。
处理之前
试听附件:3-Clearing-Space_EQ_Before.wav
处理之后
试听附件:4-Clearing-Space_EQ_After.wav
4. 多段压缩提供精确控制
有些乐器不需要平衡感觉挤压,平衡衰减后感觉太薄。有些乐器不需要平衡的改进,不强迫,使用后非常浑浊。在这些情况下,我们必须依靠多个压缩和动态平衡来帮助。
多段压缩的原理其实很简单:声音先分为低、中、高频段,然后单独压缩。短启动时间可以解决短瞬态问题;长释放时间可以控制延音。控制压缩频段可以得到不同的效果。
虽然原则上有一些不同,但动态平衡的效果与多段压缩相似。在本文中,这两种工具都能很好地解决单独平衡无法解决的问题。
注意听例子的合成贝斯。Fabfilter在截图中 Pro MB 三段压缩控制了贝斯的低频和中频,同时保留了贝斯的能量。中高频的提升与一点压缩相匹配,以确保提升不会过度。经过多段压缩,紧凑的中低频和清晰的高频,这样的合成贝斯就不会挤在主唱吉他里。
处理之前
试听附件:5-Multiband_Before.wav
处理之后
试听附件:6-Multiband_After.wav
5. 分离音轨采用中间处理
两个单声道音轨可以简单地用左右声像分开。如果是两个立体声音轨,不仅是左右控制,也是缩小一轨、拓宽一轨的好方法。
收窄自然是将左右声道移到中间。虽然每个DAW的控制方法可能不同,但效果是一样的。相比之下,拓宽声场有点难。S1和Center借用Waves,或UADPrecision K-Stereo可以一键增加或减少立体声宽度。与普通左右模式不同,任何具有中间处理功能的平衡插件也可用于单独提升或衰减中间声道,并将声场推到两侧。具有此功能的压缩或多段压缩也能达到类似的效果。
您可以尝试只压缩中间声道,将未经处理的声音保留在两侧。FabfilterPro-Q、Pro-C和Pro-MB中侧处理非常方便。注意截图中频衰减上的M标志,表示只衰减中间声道。在Elio的这首歌中,这种处理使合成器避免了与主唱在中间的位置。当我们补偿平衡输出并添加一些混响时,合成器在歌曲中听起来更宽。
处理之前
试听附件:7-Mid-Side_Before.wav
处理之后
试听附件:8-Mid-Side_After.wav
6. 使用侧链压缩
你一定听说过侧链压缩的吸力效果。此外,少量的侧链压缩也可以用来在混音中创造空间。侧链压缩要求您将您想要保留的轨道(如底鼓)发送到您想要处理的轨道(如贝斯)上的压缩侧链输入。调整启动和释放时间,以适应两个乐器。快速启动可以突出保留轨道,释放时间会影响压缩感。
在多段压缩中使用侧链处理可以达到更精细的效果,这样侧链输入只会触发打架的频段,而不会压缩整个频段。吉他solo可以很好地避免节奏吉他的干扰。吉他solo集中的200Hz到2kHz也可以穿透多段压缩节奏的吉他,扫弦的节奏仍然可以在5kHz 到10 观众清楚地听到kHz之间的声音。200Hz到2kHz的压缩并没有影响节奏吉他的动态,主奏吉他在这个频段也有足够的发挥空间。这种处理方法的想法和平衡衰减是一回事。唯一的区别是节奏吉他只会在吉他solo时受到影响,其他不需要时也不会有平衡衰减的效果。
主奏吉他和节奏吉他上的侧链多段压缩也用于你以前听过的歌曲中。如果没有侧链压缩,几把吉他搅拌在一起。此外,主奏吉他更为突出。注意听这个例子的前半部分。
总结
无论如何,一个平衡的混音最终取决于一个清晰的想法和耳朵。在学习了这六个技巧后,我希望你能在音乐制作的道路上克服困难,不再担心拥挤的中频率。如果你有你独特的混音技巧,请在评论区留下评论!
1 本站一切资源不代表本站立场,并不代表本站赞同其观点和对其真实性负责。
2 本站一律禁止以任何方式发布或转载任何违法的相关信息,访客发现请向站长举报
3 本站资源大多存储在云盘,如发现链接失效,请联系我们我们会第一时间更新。
暂无评论内容